费利克斯，门德尔松是一位德国钢琴神童，9岁开始公开演奏，10岁着手音乐创作，创作著名的《仲夏夜之梦序曲》时，只有17岁。门德尔松少年时代就致力于充实自己多方面的知识，终于成为当时最有文化修养的艺术家。 门德尔松富有创造性，首创的钢琴曲《无词歌》形式短小，高雅纯净。这是一种旋律如歌的钢琴小..

音乐是人们利用时间概念进行的一种表演艺术。实际上，音乐就是依靠时间来实现它的表现力，所以我们必须用和视觉艺术(比如绘画或雕塑)不同的另一种思维模式来看待音乐。在视觉艺术中，一幅画你想看多久就看多久。当你离开这幅画之后，它也不会有什么改变，你什么时候再回来看它，它还会以原有的样子展现在你面..

柴可夫斯基的父母都不是音乐家，但他们都很喜欢音乐，在无意之中培养了柴可夫斯基敏锐的节奏感。有时候，小小的柴可夫斯基会大声哭闹，这时，母亲就一面哼着乡土味十足的俄罗斯民歌，一面轻轻地拍打着他的小屁股。很多时候，还是婴儿的柴可夫斯基就在母亲哼着的这些有着和谐节奏的"乐曲"中安然入睡，进入甜美..

初听古典音乐的喜欢问，“可是听不懂，怎么办？” 于是音乐鉴赏书籍喜欢给他们讲故事。 有些音乐有故事情节。 像格里格的《培尔·金特》组曲，“晨景”“在妖王洞中”“培尔·金特归来”，这些标题已经暗示了音乐的内容。再如穆索尔斯基的《图画展览会》，第一幅画描绘《侏儒》，第二幅《古堡》，第三幅《..

音乐源于生活又高于生活，尤为重要的是音乐要回归生活，让尽可能多的人去认识它、拥有它、感受它 在很多人心中，古典音乐似乎曲高和寡，不太接地气。其实不然，音乐源于生活又高于生活，尤为重要的是音乐要回归生活，让尽可能多的人去认识它、拥有它、感受它——如何把古典音乐之美传递给大家，是我经常思考..

有小琴童的家庭都对节拍器不陌生吧，节拍器见都是见过的，但如何科学使用节拍器，你们都清楚吗？ 首先我们要清楚，节拍器只是钢琴练习中的教学辅助工具，我们不能过分夸大它的作用，也不能对它产生依赖。节拍器如果使用得当，对于钢琴的练习是非常有帮助的，特别是对于基础技能性的练习。很多学琴的家庭都有..

钢琴之所以被称为“乐器之王”，在音乐史上的地位从来都是不可忽略的。而我国作为音乐发展最早的国家之一，在中国的钢琴之路是在什么时期开展的呢？在早期的钢琴作品的创作中又走过一条怎样的路呢？本篇论文主要是以我国的钢琴作品创作的历史为例子，来叙述整个钢琴作品的创作的历史道路。 钢琴作品创作的萌..

“听流行音乐是一段时间的事情，而听古典音乐是一辈子的事情。-” “古典音乐，才是人生的必修课。” 我不能认同更多了。而细数那些小有成就的人，我更是发现一个惊人的共同点： 他们的成长时光，一般都与古典音乐沾边。 比如改变一个时代的乔布斯，就是出了名的发烧友，听古典音乐是他不可缺少的..