不管是职业钢琴家还是非职业音乐爱好者，想要练就一手好琴，都需要进行反复的练习，练琴方法也不尽相同。来看看那些钢琴大师们是如何练习的，看完反思下是否能得到一些启发呢？ 李斯特 李斯特有一套独特的练琴方法，这使他的触键强而有力，在钢琴技巧上取得极大突破，三度、六度、八度、指法练习、震音、..

1．歌唱的姿势很重要。要站直，要平均站在两腿的支持力量上。头的位置比身体的位置更重要。有人唱高音时把头抬起来，似乎唱上去省些劲，事实并非如此。头抬起来高音紧了。喉咙也会发紧，不松。正确的是：头应稍低，但别太低。 头部有很多共鸣，声音在头部产生共鸣，声音就大。头的动作要与旋律相反，越高头略..

这些毛病是否好像都在说你呢？ 1. 等感觉来了再开始做吧，转眼就到了Deadline 2. 像个老人一样这里痛那里酸 3. 听不清楚身边的人讲话声音 4. 头晕头痛，白发越来越多 5. 眼茫茫、距离屏幕越来越近 小心！你可能已经有以下状况！ 完美主义作祟？其实你有「拖延病」 不到临头不交出作品，是..

为什么要如此重视音阶、琶音训练呢？这是因为：音阶、琶音是一种非常捷径的技术训练；大多数音阶，十个手指都要用上，弹音阶，所有手指都能得到练习。十个手指天生的能力不一致，而音阶要求每个音的力度要均匀一致，练习音阶，就会使手指得到平衡发展，并提高控制手指、运用手指的能力。 音阶、琶音的练习..

1、每天练琴，但时间不必太长，注意力要集中。在乐曲之前弹奏一定时间的音阶琶音，让手指灵活起来，伸张自如。 2、怎么练？如果不讲方法，只堆积时间，手指能力依然得不到提高。针对性，针对跑动中的薄弱环节练习，哪个指跑不动？动作是否多余？哪个手指声音偏弱？左手的力量，节奏跟得上右手吗？ 3、指..

不得不承认，想让钢琴学习有出色的成绩，偶尔超长时间练习是必要的，这一点毋庸置疑。但如果弹奏者的练习长期超出了其生理或心理承受的极限，将会带来肌肉和或神经的损伤，甚至可能导致演奏和成长等很多方面长时间不能均衡。 实际上，凡事有度，过则为灾，所以，琴童家长有必要对“孩子是否练习过度”保持..

声乐是一种艺术的创造。一种美妙而有艺术修养的歌声必须经过严格的科学训练获得这些手段都是建立在正确的呼吸稳定地打开喉咙发声.整体的共鸣和准确的咬字吐字基础上而呼吸是歌唱的基础.气息是歌声的动力。对呼吸方法的正确领悟与进行呼吸器官的发声基础训练，是歌唱者重要的基本功。呼吸方法掌握得好坏.直接影..

1、如何让学生更快的学好基本功 古筝初学者学习古筝都是从基础开始，要学的内容也很多，包括手势、坐姿、筝的构造、乐理知识、基本技法等等一系列的内容，这对于初学者相对来说的确是比较困难，那么如何才能让他们更快的把握这些基本功呢？重点自然在于方法。 第一，老师和家长教学方式上的创新十分..