音色（tone-colour）是指乐器或嗓音的音质。 　　 　　在生活中我们常说，某某人的嗓子音色很美，或音色沙哑、独具个性。我们还会评价小提琴家或钢琴家"音色丰富多变"，甜美或如洪钟般辉煌……等等。这些，都不包括在我们要讲的音色概念中，我们这里要说的音色，在中国的辞典里称作"音品"或"音质"，即某..

在从前，诗和音乐的关系是非常密切的。善于写诗的王维，对于音律也很精通，传说他能从画中看出弹奏的曲子。有一次，有位客人拿了一幅上面什么题示也没有的《奏乐图》给王维看，王维看后告诉客人说:“这张画图描绘的是演奏(霓裳羽衣曲)第三叠第一拍的情景”。客人不相信，认为画师画奏乐只能画一声，那..

第一乐章: 速度：引子用柔板(Adagio) (这引子并非绝对必需，但古典乐派后期常用) 乐章本身甩快板(Allegro)或者更快 调性：主调 结构：奏鸣曲形式结构复杂，情绪严肃，奠立作品的基调：悲剧性、英雄性、明朗、阴暗、理智或情的。 第二乐章: 速度：行板(Andante)，柔板(Adagio)，广板(Largo)或比中庸..

故国三千里，深宫二十年。 一声何满子，双泪落君前。 我国古诗词中有许多流传千古的名句。其中有两句常用来形容那些感情极为悲痛凄楚的诗词、歌曲或言语：“一声何满子，望君泪双流”。它出自于我国古代的一个音乐故事。 　　唐朝开元年间，有一个叫何满子的沧州籍歌女，色艺出众，不知因..

泰勒曼著名的乐长泰勒曼，不仅在乐队中运用中提琴作为充实和声的中声部，而且也把中提琴当作独奏乐器，为它写协奏曲和音乐会序曲。泰勒曼为中提琴写的协奏曲有三首，这是大家所熟知的。其中之一是为两把中提琴和乐队写的《G大调协奏曲》，另一首是为两把小提琴、一把中提琴和通奏低音写的《A大调小协奏..

走过文革的中国「第五代导演」，为中国电影打造了全新视野，也因着市场开通而跃上国际，主要代表人物为陈凯歌、张艺谋、吴子牛、田壮壮、黄建新。其中堪称拓路前锋的陈凯歌、张艺谋，风格各异却有一个共同的特点：他们的御用电影配乐家都是赵季平！ 赵季平的配乐总带有浓郁的民族色彩，写陕西像陕西..

如果比才（Georges Bizet）在天有灵，一定会觉得心有未甘。逝于最青壮的三十七岁，死前刚发表的歌剧《卡门》正饱受恶评。他的死因一般认为是心脏病和风湿，也有流言说是自杀。无论如何，这样黯然去世确实是件凄凉的事，最大的遗憾是他压根儿来不及知道，他创造了一部有史以来最受欢迎的歌剧。不但上演次数第一..

　　大部分讲述钢琴故事的电影，说的都是音乐带给天才的荣耀与诅咒。生是过客，音乐也是过程。钢琴家的成长是对音乐和人生曲折而深邃的领会过程。从热爱到煎熬，从巅峰到疯癫，从名利之徒到真正找到心灵福祉，就像一场灵魂的修行，贯穿脱胎换骨的痛苦与重生的狂喜。 　　电影《海上钢琴师》却是一个例外。它..