有人说：“人这一生最怕的，就是突然有一天，听懂了一首歌”。 歌声之所以动人，只因听出了自己的故事，旋律之所以难忘，只因带来了无限的温暖。音乐的力量究竟有多大？唯有听懂的人才能体会。 在当下社会，人们出行嫌累，宁愿一群人挤电梯，也不愿走楼梯。在瑞典首都斯德哥..

20世纪的钢琴家中有两座高峰，一个霍洛维茨，一个鲁宾斯坦，关于钢琴演奏，他们都对踏板异乎寻常的重视和深入理解。 鲁宾斯坦说过一句名言:“踏板是钢琴的灵魂”。 霍洛维茨一生中仅有的一部学术著作，就是关于钢琴踏板的使用。大师本人也讲过：作为一个钢琴演奏家，他的成就不在手上，而是在经常为人忽..

背谱是钢琴演奏中必不可少的一环，那么在背谱时，有没有什么方法可以提高我们背谱的效率呢？ 掌握“关节”。音乐有其自身严密的结构。一首乐曲好比人体的躯体，有无数关节。大的段落与大的段落之间，是大关节。小段落相互之间又有小关节，而乐句与乐句之间又有更多更小的关节。关节间的相互关系又好象高速..

我们先给一下的“古典音乐”一词划定一下范围，大致上是指Chopin、Brahms、Mendelssohn等人及其以前的；然后再声明一下爵士乐风格变化跨度极大，在各方面都没有比较统一的范式，在这里只是进行了大致总结。 1、理念 可以说这是两种音乐最核心的区别。 古典钢琴曲，它的产生方式是..

艺术有什么用？ 就如问别人： “为什么要喝酒”的性质是一样的。 长期以来，艺术在中国只是饭后茶余可有可无的东西。 我们应该很熟悉：现在很多家长的成功育子经验：只顾学习，孩子的时间表上一切和升学考试无关的东西都去掉，没有艺术、没有游戏，没有交友、没有自由…… 但要知道：影响人一生幸福..

　　在近代世界乐坛上,有许多杰出的指挥家,如卡拉扬、奥曼第、小泽征、伯姆等，都是誉满全球，他们的地位甚至超过现代的作曲家、演奏家和歌唱家。这是什么原因呢?演奏家和歌唱家固然有其令人钦佩的演奏演唱技能，在独奏、独唱时，常受到听众的赞扬和感谢，但是他们“指挥”的只是自己的乐器和歌喉。而指挥家指..

钢琴即兴伴奏属于音乐创作的范畴，适用在没有正规伴奏谱的情况下，为歌曲或者乐曲弹出适合的伴奏旋律。它广泛地运用在音乐教学、歌唱排练和演出中，是一种常用的艺术形式。 优秀的即兴伴奏可以很好地调动提高表演者的激情，增加表演者的信心，渲染演出气氛，使之能更好地发挥自己的表演潜能，为成功的演出..

爵士鼓的雏形可以追溯到1890年，当时舞台乐队鼓手抛开传统的鼓谱，而用自由表达的节奏表现其节奏感，现代节奏的萌芽始于此时。美国新奥尔良的爵士乐队和拉格泰姆乐队的鼓手们使用军乐队中的低音大鼓和小鼓，采用一种“双击”的演奏技巧，即把低音大鼓和小鼓放在可以相互反击的位置上，由一人同时用鼓槌的头部..